Programa FeMÀS 2021

BIOGRAFÍAS Antonio Serrano, armónica Antonio Serrano es un virtuoso de su instrumento, un referente del jazz español actual y uno de los mú- sicos de sesión más solicitados. Serrano muestra una enorme versatilidad musical que queda fielmente reflejada en su amplio historial de colaboraciones. El armonicista se mueve con idéntica soltura en ám- bitos musicales tan distantes entre sí como el jazz, flamenco, pop y clásica. A los 13 años actúa en París a dúo con Larry Adler en un concierto para Naciones Unidas. Este hecho mar- có el comienzo de una larga relación que ayudó a mejorar la ya prometedora carrera de Antonio. Larry se convierte en su mentor y actúan juntos en innu- merables ocasiones. En 1992, a los 18 años, Antonio interpreta en Bélgica el Concierto Opus 46 para or- questa y armónica de Malcolm Arnold, obra escrita para Larry Adler. Tras enfocar su carrera en la Música Clásica princi- palmente, Antonio comienza a interesarse por otros géneros. Actúa así con artistas de Blues, Jazz y Pop y logra ser reconocido en su país como uno de los mejores improvisadores de su generación. Graba cientos de discos en todos los estilos musicales. En el transcurso de su carrera como solista, colabo- ra con las orquestas sinfónicas de Bélgica, Colonia Heidelberg, Kiel y Estambul, entre otras, tocando conciertos originales para armónica de H. Villalobos, M. Arnold, V. Williams, etc.; y arreglos de obras de G. Enescu, G. Gershwin o Romski-Korsakov. Después de darse a conocer como virtuoso instrumen- tista, era inevitable que recibiera la llamada del que ha sido el guitarrista más importante de España de todos los tiempos, el guitarrista flamenco Paco de Lucía. Finalmente, Antonio Serrano se hace famoso por in- troducir la armónica en el Flamenco, un género casi impenetrable para músicos no nacidos en la cultura flamenca. Se hace miembro del grupo de Paco de Lucía durante sus últimos 10 años y hace con él 8 giras mundiales Como músico de Sesión, graba más de 500 colabo- raciones y participa en bandas sonoras, como Carne Trémula de Pedro Almodóvar. Como docente, imparte cursos de improvisación musical en diversos conservatorios europeos y cursos de Flamenco. Además, da clases en la Uni- versidad de Khartoum y participa como jurado en concursos de armónica por todo el mundo. Daniel Oyarzabal, clave, órgano, Fender Rhodes y Behringer Poli D Daniel Oyarzabal cuenta con una ya larga trayecto- ria internacional que desde hace años cultiva con una intensa actividad de conciertos en prestigiosos festivales de más de veinte países de Europa, Asia, África y América. Como solista de clave y de órgano, su instrumento principal, ha actuado en concierto en importantes escenarios como el Teatro Mariinski de San Petersburgo, el teatro de ópera Düsseldorf Opernhaus, el Palais des Beaux-Arts de Bruselas, el Estonia Concert Hall de Tallin, el Auditorium de Lyon, el Palau de Les Arts Reina Sofía y Palau de la Música de Valencia, el Gran Teatre del Liceu de Barcelona, el Teatro Real y Auditorio Nacional de Música de Madrid, la Stiftbasilika de St. Florian en Austria y las catedrales de Moscú, Ámsterdam, Rotterdam, Flo- rencia, León y Sevilla, por citar algunos. Inició su educación musical a los cinco años y des- de muy pronto descubre su pasión por el jazz y la improvisación, que siempre le han acompañado junto a su carrera como músico clásico. Graduado Cum Laude en clave y órgano en el Conservatorio de Vitoria-Gasteiz, su ciudad natal, y formado con los mejores maestros europeos en varios postgra- dos en órgano, clave e instrumentos históricos en los conservatorios superiores de Viena, La Haya y Ámsterdam, Oyarzabal tiene en su poder recono- cidos galardones entre los que destacan el Premio Especial de la Prensa en la Muestra Nacional para 21 DE MARZO, Domingo