Programa FeMÀS 2021

ORQUESTA BARROCA DE SEVILLA & SERGIO AZZOLINI, Fue un día noble arces NOTAS Después del violín, el fagot fue el instrumento más empleado por Vivaldi para sus conciertos con solista. Nada menos que 39 piezas dedicadas (dos de ellas se han con- servado incompletas) a las que habría que añadir los conciertos de cámara en los que el fagot es empleado casi sistemáticamente como instrumento obligado. Por más que el fagot se hubiera convertido enmedio habitual para la realización del bajo continuo desde el siglo XVII, no deja de resultar extraordinaria esta preferencia del composi- tor por un instrumento que apenas había sido empleado como solista en la tradición, y cuando lo fue (en la famosa edición veneciana de Selma y Salaverde de 1638 se in- cluye, por ejemplo, una Fantasia per fagotto solo ) el instrumento era bien diferente al que empezó a fabricarse a principios del siglo XVIII, cuando se hacía en cuatro partes (el bajón antiguo se construía en una sola pieza demadera) y las dos llaves iniciales se habían convertido ya en cuatro, lo que obligó además a cambiar la digitación. Esa madera de arce, que se invoca en el título de este programa y era la habitual para la fabricación de los fagotes en el XVIII, fue pues bien aprovechada por el compositor veneciano para dar rienda suelta a su fantasía artística, capaz de encontrar espacios para la diversidad aún con la repetitiva fórmula de sus conciertos en estilo ritorne- llo . Se da además la particularidad de que todos los conciertos para fagot de Vivaldi son obras de madurez, escritos seguramente después de 1720, lo que les otorga una mezcla de refinamiento y profundidad compositiva especiales. Sergio Azzolini es po- siblemente el mayor explorador de este repertorio en nuestra época (tiene grabada la integral), y tal vez por ello semueve buscando en los márgenes, vivaldianos y de otros compositores de su época. De los cuatro conciertos de Vivaldi que se escucharán en este concierto, sólo el RV 481 pertenece a ese grupo de 39 anteriormente aludido. Es además un concierto singular, ya que suAllegro de arranque fue usado también casi idéntico por el compositor en el Con- ciertopara violonchelo RV406,mostrandouna afinidadde tratamientoentre los dos ins- trumentos de ámbito grave que es igualmente apreciable en el brillante y contrapuntís- tico Allegromolto final y en el dramático ymelancólico Larghetto, escrito en sol menor. RV 564a es en realidad una versión conservada en Dresde del Concierto para dos vio- lines y dos violonchelos RV 564 con instrumentación diferente (dos oboes en lugar de los violonchelos del original y un fagot añadido) y que resulta dudosamente salida de la mano del compositor. Todos los indicios apuntan a Pisendel como autor de una obra de carácter radiante, que tiene la singularidad de presentar el movimiento cen- tral (una cantinela cantable y lírica) en la tonalidad principal de re mayor, algo que no solía ser habitual. En esta ocasión se presenta una versión con las voces de los dos oboes concertados adjudicadas a otros dos violines. RV 812 es obra recientemente incorporada al catálogo del músico. Sólo ha sobrevivido en un manuscrito de la colección privada del castillo de Rohrau (lugar de nacimiento